오디세이

10년 전쟁을 이기고 돌아가려는 오디세우스의 이야기입니다. 아내 페넬로페와 아들 텔레마코스가 기다리는 왕국으로 가는 길에 폭풍과 괴물, 그리고 신들의 분노가 놓여 있습니다.

서양에서 가장 오래된 이야기 중 하나입니다. 이걸 크리스토퍼 놀란이 172분으로 만들었습니다.

토키가 오늘 전국 극장을 세어 보니 「오디세이」는 129곳에서 1,375회 걸립니다.

오늘 우리가 센 전체 회차가 4,251회입니다. 이 영화 하나가 그중 3분의 1을 가져갔습니다.

두 번째인 「스파이더맨」이 1,126회입니다. 이 둘을 더하면 2,501회 — 오늘 전국 상영의 절반 이상이 두 편입니다. 나머지 스물한 편이 남은 절반을 나눠 씁니다. 같은 날 「호컴」·「패신저」·「무서운 영화」는 전국에서 한 번씩 걸립니다.

영화진흥위원회 집계로 누적 관객은 2,615,849명입니다. 8월 5일에 개봉했으니 여드레 만입니다. 하루 평균 32만 명이 들어간 셈입니다.

국내 상영 시간은 172분으로 적혀 있습니다. TMDB에는 173분으로 올라 있습니다.

1분 차이는 대개 재는 방식의 차이입니다. 엔딩 크레딧을 어디까지 세느냐, 초 단위를 올림하느냐 내림하느냐에 따라 이 정도는 흔히 갈립니다. 1분 차이는 신호가 아니라 잡음입니다. 3분 넘게 벌어질 때부터가 이야기가 됩니다.

토키가 국내·해외 러닝타임을 나란히 모으는 이유가 그겁니다. 대부분은 1분 안팎으로 붙는데, 어떤 영화는 20분 30분씩 벌어집니다. 그때가 진짜로 다른 판본이 걸렸다는 뜻이고, 그건 관객이 알 값어치가 있는 정보입니다.

172분은 놀란의 영화 중에서도 긴 축입니다. 이 감독은 길이를 협상하지 않는 쪽으로 알려져 있고, 그게 가능한 이유는 흥행 실적이 그 요구를 받쳐 주기 때문입니다.

긴 영화는 편성에서 불리합니다. 같은 상영관에서 90분짜리는 하루 다섯 번, 172분짜리는 세 번밖에 못 돕니다. 그런데도 129곳에서 1,375회가 나왔다는 건, 극장이 이 영화에 상영관 자체를 여러 개 내줬다는 뜻입니다. 지점 하나가 서너 개 관을 이 한 편에 쓰고 있습니다.

1970년 런던에서 태어났습니다. 장편 목록을 연도순으로 놓으면 이 감독이 무엇을 반복해 왔는지가 보입니다.

- 1998 「미행」(Following) — 흑백, 초저예산 데뷔작 - 2000 「메멘토」 — 기억을 잃는 남자, 이야기를 거꾸로 감는다 - 2002 「인썸니아」 - 2005 「배트맨 비긴즈」 → 2008 「다크 나이트」 → 2012 「다크 나이트 라이즈」 - 2006 「프레스티지」 — 두 마술사 - 2010 「인셉션」 — 꿈 속의 꿈 - 2014 「인터스텔라」 — 중력이 시간을 늘린다 - 2017 「덩케르크」 — 한 시간·하루·일주일이 동시에 흐른다 - 2020 「테넷」 — 시간이 거꾸로 간다 - 2023 「오펜하이머」 - 2026 「오디세이」

거의 전부가 시간을 다룹니다. 거꾸로 가거나, 늘어나거나, 여러 겹으로 겹칩니다. 「메멘토」의 역순 편집, 「인셉션」의 층마다 다른 시간, 「인터스텔라」의 한 시간이 7년, 「덩케르크」의 세 시간축, 「테넷」의 역행.

그 목록 끝에 「오디세이」가 붙는 건 우연이 아닙니다. **오디세이아는 서양 문학에서 「돌아가는 데 걸린 시간」에 관한 이야기**입니다. 트로이 전쟁이 10년, 귀향이 다시 10년입니다. 집에 도착하는 게 목적인데 20년이 걸립니다.

오디세이아는 삼천 년 가까이 읽힌 이야기입니다. 이미 알려진 결말을 가진 이야기를 영화로 만들 때, 만드는 사람이 마주하는 문제는 하나입니다 — 뭘로 끌고 갈 것인가.

결말이 궁금해서 앉아 있는 관객이 없기 때문입니다. 오디세우스가 집에 간다는 걸 다 압니다.

그래서 이런 영화는 대체로 「어떻게」에 시간을 씁니다. 무엇을 겪는지, 그 사이에 사람이 어떻게 변하는지. 172분이 필요한 이유가 거기 있습니다. 도착이 아니라 여정이 본문인 이야기라서입니다.

그리고 이 이야기에는 영화가 쓰기 좋은 장면이 아주 많습니다. 외눈박이 거인, 노래로 뱃사람을 홀리는 세이렌, 사람을 짐승으로 바꾸는 마녀, 소용돌이와 괴물 사이의 좁은 해협. 하나하나가 그 자체로 한 편의 볼거리입니다. 놀란이 이 이야기를 고른 이유 중 하나일 겁니다.

출연진을 보면 그 무게가 짐작됩니다. 맷 데이먼, 톰 홀랜드, 앤 해서웨이, 로버트 패틴슨, 샤를리즈 테론, 히메쉬 파텔, 존 레귀자모. 한 화면에 모이기 어려운 이름들입니다. 앤 해서웨이는 「인터스텔라」, 톰 홀랜드는 「테넷」, 로버트 패틴슨도 「테넷」에서 이 감독과 이미 일했습니다.

이 영화에서 가장 눈에 띄는 숫자는 회차가 아니라 등급입니다.

- 미국 R — 17세 미만은 보호자 동반 필요 - 영국 15 — 15세 이상 - 한국 15세 이상 관람가 - 프랑스 12 · 독일 12 — 12세 이상 - 일본 G — 전 연령

미국은 R이고 일본은 G입니다. 같은 172분을 두고 한쪽은 열일곱 살도 어른을 데려오라 했고, 한쪽은 누구나 봐도 된다고 했습니다.

이건 이 영화만의 일이 아닙니다. 토키가 나라별 등급을 모아 둔 영화가 지금 748편이고, 그중 일본 등급이 붙은 건 317편입니다. 그 317편의 일본 등급을 세어 보면 이렇습니다.

- G(전 연령) 157편 — 절반에 가깝습니다 - PG12 66편 · R18+ 55편 · R15+ 39편

그리고 미국에서 R을 받았는데 일본에서 G를 받은 영화가 25편 있습니다. 「오디세이」도 그중 하나고, 「키퍼」·「애프터썬」·「콜드 워」·「나, 다니엘 블레이크」가 같은 칸에 있습니다. 「에이미」는 국내에서 청소년 관람불가인데 일본에서는 G입니다 — 눈금의 양 끝입니다.

왜 그런지를 여기서 단정하지는 않겠습니다. 다만 사실은 이렇습니다 — 영화의 내용이 하나인데 그걸 재는 자가 아홉 개입니다. 「15세 이상」이라는 우리 등급도 그 아홉 개 중 하나일 뿐입니다.

일본 영륜의 눈금이 G · PG12 · R15+ · R18+ 넷뿐이라는 것도 이유의 하나입니다. 중간 칸이 적으면 아래로 몰립니다. 우리 등급도 전체·12·15·청불 넷인데, 같은 넷이라도 어디에 선을 긋느냐가 다릅니다.

172분. 중간 휴식이 없습니다. 두 시간 오십 분 넘게 앉아 있어야 합니다. 음료는 작은 것으로 하시는 편이 낫습니다.

놀란의 영화는 화면비와 음향 설계가 상영관마다 크게 달라집니다. 이 감독은 필름과 큰 화면비를 고집해 온 쪽이라, 어느 관에서 보느냐가 다른 영화만큼 차이를 만듭니다. 아이맥스나 큰 관을 고를 수 있으면 그쪽이 확실히 낫습니다. 토키 상세 화면의 「상영관 특징」에서 어느 극장이 어떤 관을 쓰는지 확인하실 수 있습니다.

자리는 가운데 뒤쪽을 권합니다. 화면이 클수록 앞자리는 화면 전체가 눈에 안 들어옵니다.

오늘 1,375회입니다. 이 영화는 당분간 자리를 지킵니다 — 오늘 놓치셔도 됩니다. 대신 오늘 한 번밖에 안 걸리는 영화들이 같은 극장에 있습니다. 그쪽이 급합니다.